Análisis de Replaced

Una oscura IA en su interior

REPLACED es un plataformas de acción en 2.5D ambientado en unos Estados Unidos alternativo de los años 80. En este encarnamos a R.E.A.C.H., una inteligencia artificial atrapada en un cuerpo humano que intenta descubrir su propósito en este mundo mientras desentraña los secretos de una corporación corrupta.

Una intensa y muy interesante experiencia que combina exploración con combates cuerpo a cuerpo y a distancia, con unas muy bien planteadas secciones narrativas y de interacción con un entorno, que nos acerca a escenarios industriales, barrios decadentes y oscuros rincones muy marcados por una estética cyberpunk.

Ya entrando en detalles más profundos, deciros que lo primero que consigue REPLACED es dejarnos sin palabras a nivel visual. Y es que sumergirnos en su mundo es asistir a un desfile constante de escenarios que parecen oscuros cuadros pixelados en movimiento. En ellos tengo que destacar el genial uso de la iluminación, donde; desde farolas que parpadean, pasando por reflejos en charcos, hasta siluetas que se asoman entre la oscuridad; no solo embellecen el lugar, sino que construyen una brutal narrativa ambiental. Y que terminan por hacer de cada rincón un sitio que necesita pocas palabras para meterse en nuestra cabeza.

A esto se suma una dirección cinematográfica sorprendente. Cámaras que se desplazan, se inclinan o se acercan en momentos clave aportan una sensación de producción muy poco habitual en el género. Y que conste que esto no es solo por estética, y es que este trabajo posee una intención, y propone un ritmo, que sabe gestionar muy bien hacia dónde exactamente quiere que miremos.

En lo jugable, tengo que destacar que el combate funciona mejor de lo esperado. Enfrentarnos a enemigos encadenando golpes y esquivas, transmite buenas sesiones y cierta elegancia. Encontrado momentos en los que todo fluye entre golpear, reposicionarte, rematar. Consiguiendo con ello mantenernos dentro de su particular ritmo sin que nos demos cuenta.

Sin embargo, aquí empiezan a aparecer las grietas. A medida que avanzamos, el sistema de combate deja de evolucionar. Y nos descubrimos repitiendo patrones similares enfrentamiento tras enfrentamiento, cada vez menos sorprendentes, y eso acaba restando intensidad. Topandonos con ese muro de falta de profundidad o variedad que nos empuje a experimentar más allá de lo básico.

Por otro lado, el plataformeo tampoco termina de estar a la altura. Moverte por el escenario a veces se siente algo rígido, con saltos imprecisos o decisiones de diseño que priorizan el ensayo y error sobre la fluidez. No es malo, ni mucho menos, pero sí lo suficientemente irregular como para sacarte momentáneamente de la experiencia, y eso es malo en un juego tan inmersivo.

En lo narrativo, el juego plantea ideas interesantes sobre identidad, control y humanidad, pero el ritmo no siempre acompaña. Hay tramos donde avanzar se siente como rellenar huecos, con tareas poco estimulantes que frenan la tensión acumulada, y aunque es cierto que no rompen la historia, sí diluyen su impacto cuando más debería potenciarse.

En conclusión, deciros que al terminar REPLACED me he quedado con una sensación curiosa, la de haber recorrido un mundo fascinante que no siempre ha sabido sostener su propio potencial. Y es que disfrutar del viaje es fácil, especialmente cuando cada pantalla te invita a detenerte unos segundos solo para contemplarla y sentir el ambiente que nos rodea. Y es que sin duda es uno de esos títulos que dejan huella por su identidad, y por ese mundo que construye con una precisión visual casi obsesiva, pero que tambien puede que no te hagan empatizar con cierto factores narrativos que no se sostienen con tanto poder.

Sin lugar a duda es una experiencia que si buscas profundidad mecánica o sistemas que evolucionen constantemente, puede quedarse corto. Pero si estás dispuesto a dejarte llevar por su estética y su tono, REPLACED merece, sin duda, nuestro tiempo y todas esas espectativas que a levantado en nuestro oscuro corazón indie.