Barajando a la ciencia ficción
Muy de cerca he seguido el desarrollo y evolución de unas de las apuestas más llamativas del mundo indie de este año, el juego desarrollado por el estudio canadiense Cococucumber, Echo Generation 2.
Una propuesta, que tras haber disfrutado en su momento de su antecesor, y habiendo salido contento de él, tenía bastante alta las expectativas de ver cómo funcionaba esa mezcla de aventura narrativa con estética voxel y combates tan particulares. Y para sorpresa mía, me he terminado encontrando que no me esperaba y que hace cambiar totalmente, y para bien, una experiencia que debéis disfrutar si remilgo como en estas líneas os voy a contar.
| FECHA LANZAMIENTO |
| 27 MAYO 2026 |
| DESARROLLADORA |
| Cococucumber |
| DISTRIBUIDORA |
| Cococucumber |
| PLATAFORMAS |
| PC – XBOX ONE – XBOX SX |
| VESIÓN ANALIZADA |
| PC |
| VALORACIÓN |
| 8 |

¿De que va todo esto?
En Echo Generation 2, se ha decidido apostar por un juego de rol táctico con construcción de mazos. Nada de repetir la fórmula anterior. Aquí viajamos entre escenarios de ciencia ficción retrofuturista, pero también nos rodeamos de distintas perspectivas narrativas. Dónde destacan sus varios y variopintos protagonistas, cada uno con su propio tono y su propio estilo de juego. Siendo curioso como el batiburrillo de detalles y piezas que parecen ir por libre terminan encajando en una misma amenaza cósmica,muy bien llevada.

Y es que tras esas bases roleras por turnos y esa construcción de mazos. Tengo que destacar la bien implementada variedad de habilidades exclusivas, los particulares árboles de progresión, y en general, una complejidad en cada personaje que hace que cada uno se sienta completamente distinto. Encontrado desde algunos que pueden ir tanto cuerpo a cuerpo como a distancia, otros donde todo gira en torno a venenos, estados alterados, postura defensiva. Todo esto genera una variedad estratégica enorme, y evita que los combates se vuelvan repetitivos.

Los detalles más y menos interesantes
Entrando en detalles, uno de los puntos que tengo que destacar es la variedad de opciones y situaciones. Y es que cada pocas horas el juego mete personajes nuevos, mecánicas nuevas, situaciones narrativas nuevas. Haciéndonos pasar del terror sobrenatural al cyberpunk sin que nada chirríe.

Por otro lado, y a nivel jugables, si tuviera que destacar un sistema por encima del resto, os hablaría del sistema de ruptura de defensas. Y es que los enemigos muestran símbolos sobre sus cabezas, y si jugamos las cartas compatibles en el orden correcto, abriremos una brecha que multiplica el daño. Un concepto sencillo de entender, e increíblemente satisfactorio cuando empezamos a dominarlo. La verdad que no se trata de usar la carta más poderosa, sino de pensar como cada turno es una combinación táctica que le podemos sacar mucho beneficio.

El apartado visual también es una pasada. El estilo voxel tiene una personalidad increíble, mezclando esa nostalgia del pixel-art con iluminación moderna y escenarios muy detallados, que nos lleva a momentos en los que parece una película de ciencia ficción de los ochenta convertida en videojuego. Todo ello muy bien acompañado de su banda sonora y ambientación. Dónde los sintetizadores encajan perfectamente con su genial ambientación.

Por desgracia, hay un punto que lastra la experiencia. Y ese no es otro que explica fatal sus sistemas. Tiene una profundidad mecánica enorme, pero los tutoriales son pobres y algunas descripciones de cartas son directamente confusas. Por lo que si ya conocéis el género, probablemente no os suponga un gran obstáculo. Pero si sois nuevos en esto, puede convertirse en una barrera de entrada bastante fuerte.

Por último, también tengo que decir, que el cambio constante de protagonista tiene doble filo. Por un lado da variedad, sí. Pero por otro, justo cuando empiezas a sentirte cómodo con un mazo y un estilo, el juego te cambia de personaje y te obliga a reaprender. Cosa que puede puede desesperar. Todo ello unido a una serie de picos de dificultad bastante agresivos, especialmente en algunos jefes, y más si hay algún personaje concreto que no conecte con vuestro estilo de juego.


Conclusiones
En conclusión, Echo Generation 2 es una secuela muy interesante y, ante todo, valiente. Y es que en lugar de repetir lo que funcionó, le da un giro de tuerca realmente curioso, que cambia la experiencia por completo. Eso sí, aunque no es un juego perfecto, sí ofrece algo muy difícil de encontrar hoy en día, una propuesta con personalidad propia.
Eso sí, os aviso, no es un juego para todo el mundo. Requiere paciencia, ganas de experimentar con builds, y mucha disposición para entender sistemas complejos. Pero si le dais esa oportunidad, encontraréis un RPG corto, intenso y sorprendentemente profundo. Que vuelve a demostrar como el panorama indie actual, sigue teniendo mucho que decir.





